Mosaico grandi monografie
Gianfranco Duro
Dalle prime incursioni sulla scena artistica negli anni ‘70, alla più recente produzione pittorica, la personalità di Gianfranco Duro resta una delle figure singolari fra le cronache dell’arte in Campania.
Un artista dal carattere mite e la tempra da vero rivoluzionario. Farà dell’arte nel sociale il suo unico credo. Arte, politica, impegno civile, la difesa estrema dei valori umani, ambientali, ecologici, restano il baricentro della sua ininterrotta ricerca. Concreta e visionaria, che attraversa mezzo secolo e oltre, non solo, di storia dell’arte.
Michelangelo Giovinale, ricompone in un quadro d’insieme la sua personalità artistica e il suo profilo umano. Dalle vicende febbrili degli anni giovanili, con le performance trasgressive nelle piazze, alle contestazioni e le occupazioni studentesche nelle Accademie di Belle Arti – all’indomani della primavera del ‘68 – ed ancora, gomito a gomito con altri artisti nella sua Angri, l’esperienza immersiva nell’urbano con i murales realizzati a via di Mezzo. Non cesserà mai di sentirsi convolto nei fatti sociali, anche oltre oceano, avviando una corrispondenza postale che lo porterà a tessere con la Mail Art, relazioni di scambio con altri artisti, attivi come lui, in ogni angolo del mondo. Mai incline all’io. Fedele sempre all’idea che l’arte debba essere un’esperienza intima e profonda del noi. Schivo e riservato, ci consegna, nella ricca raccolta di documenti inediti, la sua esperienza radicale nell’arte a tratti dolorosa, tanto clamorosa quanto amara, silenziosa e riservata, tuttora in corso fra le pareti, oggi calme, del suo studio.
Gianfranco Duro
Cristina Cianci
Un ampio e complesso arco produttivo in cui l’artista circoscrive il vuoto in una relazione profonda fra la sua esistenza e la manipolazione della materia. Cristina Cianci si muove in uno spazio di ricerca strettissimo: fra visibile e invisibile, nello scavo profondo della perdita, dove si incontrano insieme ai resti, il dolore del mondo e il nostro. Michelangelo Giovinalene ricompone un quadro d’insieme fin dagli esordi, quando a colpirel’interesse dell’artista è il carattere dominante di antiche anfore, il lato oscuro e la forza intrinseca ed immanente del loro contenere. Lungo il corso degli anni l’orizzonte creativo gradualmente si dilata, nella costante frequentazione che l’artista intrattiene con l’autore.
La pratica dell’arte si fonde alla vita dell’artista, scandisce le stagioni della sua ricerca ventennale, in quel limite insondabile che separa l’artista dalla donna. Grandi Madri, Mater Materia e Contenere i filoni concettuali che riassumono il suo lavoro. In filigrana, risalendo perimetri e cavità, colli e anse, ventri muti, l’autore lascia intravedere un profilo di donna dal carattere schivo e riservato, che si imprime distintivamente in quel lato essenziale e scarno delle sue opere che ripudiano, fin dagli albori, inutili liturgie estetiche. Cristina Cianci ci restituisce il senso profondo della sua definizione di arte: circoscrivere il vuoto, dar forma a tutto ciò che forma non è, con ciò che non ha alcun limite, nessun argine stabilito. Come l’amore incondizionato di sua madre.
Cristina Cianci